1. 诗歌鉴赏意象问题要求：写五个意象,然后找3个例子,举例说明（一
一、荷（莲）：爱情（莲、怜谐音），出淤泥而不染，夏的象征，美丽，文采 咏芙蓉 南朝·梁·沈约 微风摇紫叶，轻露拂朱房。
中池所以绿，待我泛红光。 这就是“邺水朱华”的典故了，荷的美色在沈约的笔下带有一种向上的劲道。
老实说，我本不喜欢“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲”这样把花弄得杀气腾腾的诗。不过这气质在莲的身上竟带出一种袅娜来。
所以，荷还有文采的意象。 钱氏池上芙蓉 文征明 九月江南花事休，芙蓉宛转在中洲。
美人笑隔盈盈水，落日还生渺渺愁。 露洗玉盘金殿冷，风吹罗带锦城秋。
相看未用伤迟暮，别有池塘一种幽。 荷也应是丰满的花，却比牡丹清丽些。
这是一种优雅且幽雅的花。再想想它的药用价值。
难怪屈原说“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”了，它的确受得起众人的喜爱。 《爱莲说》宋·周敦颐 水陆草木之花，可爱者甚繁。
晋陶渊明独爱菊，自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，可远观而不可亵玩焉 。
这是赞美荷最正宗的语言，词微而意远，时品时新。 二、兰：隐士、贤德、美 陶渊明《幽兰》 幽兰生前庭，含熏待清风。
清风脱然至，见别萧艾中。 行行失故路，任道或能通。
觉悟当念还，鸟尽废良弓。 兰的馥郁香气使诗人更加心向田园。
兰也因而有了洒脱之意。 明刘伯温 《兰花》 幽兰花，在空山，美人爱之不可见，裂素写之明窗间。
幽兰花，何菲菲，世方被佩资簏施，我欲纫之充佩韦，袅袅独立众所非。 幽兰花，为谁好，露冷风清香自老。
明薛网 《兰花》 我爱幽兰异众芳，不将颜色媚春阳。 西风寒露深林下，任是无人也自香。
兰的真正价值在其幽，在其“无人而不改其香”。 在古人眼中，这就是君子了。
三、雪：清寒、纯真、高洁、哀伤 洪升《雪望》： 寒色孤村暮，悲风四野闻。 溪深难受雪，山冻不流云。
鸥鹭飞难辨，沙汀望莫分。 野桥梅几树，并是白纷纷。
柳宗元《江雪》： 千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
雪的寒冷总能让人产生恰到好处的敬意，也因此有了隐士的意象。 高洁而略带点寂寞的雪，就犹如大师的胸怀，让天地为之一亮，又一肃。
咏雪 吴均 微风摇庭树，细雪下帘隙。 萦空如雾转，凝阶似花积。
不见杨柳春，徒见桂枝白。 零泪无人道，相思空何益。
人在寒冷的时候，心中总会有点薄薄的凄凉，或者说，是惆怅。这时雪的轻舞飞扬，怎能不让人想起与其相似的，那薄薄的、似乎让人承受不住的情意呢？ 咏雪 傅察 都城十日雪，庭户皓已盈。
呼儿试轻扫，留伴小窗明。 孩提时的欢乐是一辈子都忘不了的幸福。
雪的轻盈明亮，就如童年。因此，雪在田园诗的天地里也有一份贡献，它会让人想起，曾经尝过的最甜美的味道。
四、竹：君子、俊挺、节气、壮志凌云 虚心竹有低头叶；傲骨梅无仰面花。 –郑板桥 “低首虚心”既描竹的外在自然状态，又指人的内在精神品德，“低首”和“虚心”二者异质而结构相对应。
题新竹 唐·杜牧 数茎幽玉色，晚夕翠烟分。 声破寒窗梦，根穿绿藓纹。
渐笼当槛日，欲得八帘云。 不是山阴客，何人爱此君。
咏竹 文同 竹、竹。 森寒，洁绿。
湘江边，渭水曲。 帷幔翠锦，戈矛苍玉。
虚心异草木，劲节逾凡木。 化龙杖入仙陂，呼凤律鸣神谷。
月娥巾披净冉冉，风女声笙竽肃肃。 林间饮酒碎影摇金，石上围棋清阴覆局。
屈大夫逐去徒悦椒兰，陶先生归但寻松菊。 若檀栾之操则无敌于君，图潇洒之姿亦莫贤于仆。
中国的托物言志诗发展到极端时，只有两种情况：退隐、入世。竹兼具这两种气质。
我们用时只需选择一下材料即可。 其实我很赞成东坡的“无肉令人瘦，无竹令人俗”，但也有人认为竹“腹内空空”，所以我们要根据写作需要对其褒贬 。
当然，私下里要有自己的意见。 五、雨：喜庆、伤心、哀恸 好雨知时节，当春乃发生。
―――――――杜甫《春夜喜雨》 凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。 兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。
–唐·戴叔伦《兰溪棹歌》 客心已百念，孤游重千里。江暗雨欲来，浪白风初起。
–南北朝·何逊《相送》 行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。–唐·白居易《长恨歌》 一切景物到底不过是景物罢了，将其分类的，是人的心。
乐景可以写哀，哀景也可以写乐，甚至会“倍增其哀乐”。人心才是分类的依据。
后记：老大，给我分吧！我打完了一遍以后，不知道按了什么键，答案全没了！我是边痛哭边打字，又打了一遍，手快断掉。天！你可一定要满意呀。
2. 诗歌鉴赏中的常见意象
月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法.一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词.李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡.”这首诗表现了李白什么样的感情？思乡之情.诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了.杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明.”露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家.诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念.唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家.”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念.另外还有“海上升明月，天涯共此时”（唐人张九龄《望月怀远》）、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”（唐人王昌龄《李昌曹宅夜饮》）等诗句，大体上也是这样的感情. 菊花 菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质.屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英.”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁.唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜.不是花中偏爱菊，此花开尽更无花.”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求.其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照. 梅花 梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂.宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香.”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己.王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来.”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果.陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故.”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操.元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤.”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深. 松 松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象.李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李.”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人.三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性.”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质. 莲 由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情.如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水.”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”.这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁.晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明.”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己. 梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征.如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜.熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长.”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景.诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围.元人徐再思《双调水仙子•夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后.”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思.其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等. 杜鹃鸟 古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃.于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了.李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪.我寄愁心与明月，随风直到夜郎西.”子规鸟即杜鹃鸟.起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情.三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情.宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血.”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝.词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思.其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思. 鹧鸪鸟 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴.鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪.如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《。
3. 关于常见诗词的意象,
1、明月：月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。
一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。例子：李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”
2、松、梅、竹、菊被称为“岁寒四君子”，是品行高洁、不畏邪恶的形象化身，古人常用这四种形象表现志向、气节。 松树常用来象征孤直的品，。
3、菊花：作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。例子：唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。
4、梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。 例子：宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”
诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。 5、青松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。
例子：三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。
6、莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。 例子：南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”
7、梧桐：梧桐则是凄凉悲伤的象征。 例子：王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。
8、鹧鸪：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。
例子：“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。 9、寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。
因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。 例子：唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”
以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”
还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛 10、鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。也有以鸿雁来指代书信。
鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。 例子：隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”
早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。 例子：“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》） 11、芳草：在中国古典诗歌中喻离恨。
例子：《楚辞·招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。
春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。乐府《相和歌辞·饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道。”
以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”
以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。 12、长亭：是陆上的送别之所。
例子：李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。” 13、乌鸦：按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。
在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。 例子：李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”
秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”马致远小令《天净沙·秋思》：“枯藤，老树，昏鸦。”
14、猿啼：出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。 例子：杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀”郦道元《小经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”
李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水天边路，啼猿伤客情。”他们都借助于猿啼表达这种伤感的情绪。
15、关山：关塞山河。关，关隘要塞；山，山河。
例子：高道《塞上吹笛》：“借问梅花何处落，风吹一夜满关山。”“梅花落”为曲子名。
意思是请问笛声飘到哪里去了呢？风吹着悠扬的笛声一夜间就间就飘满了边塞大地。 16、连理枝、比翼鸟：连理枝指连生在一起的两棵树。
比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄老在一起飞，古典诗歌里用作思爱夫妻的比喻。相传旧中国时宋康王夺了随从官韩凭的妻子，囚禁了韩凭。
韩自杀，他的妻子把身上的衣服弄腐，同康王登台游玩时自投台下，大家拉他衣服，结果撑是跌下去，死了，留下遗书说是与韩凭合葬，康王却把他们分葬两处。不久，两座坟上各生一棵梓树，十天就长得很粗大，两棵树的根和枝交错在一起，树上有鸳鸯一对，相向悲鸣。
例子：白居易的《长恨歌》：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在。
4. 如何运用意象
所谓意象就就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象.简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象.在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象.简单地说就是借物抒情.以上都是废话，就是让你知道什么是意象，要运用很简单，就是在名词前加上一个形容词.所以在写意象时，最忌讳的是只写名词，比如“枯藤老树昏鸦”的意象当年我们只写“藤”，“树”，“鸦”都错了.。
5. 怎么理解诗词中的：意象与意境~~~~急
意象与意境是诗歌鉴赏中的两个重要概念，但对于它们的含义，许多同学却往往混为一谈。
《现代汉语词典》上也未对此加以区分，对“意象”就简单释为“意境”。正确界定其含义及关系，对于诗歌阅读和写作都有积极意义。
文艺理论大家童庆炳先生在《文艺理论教程》一书中对二者作了如下界定：意境是文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象及其诱发和开拓的审美想象空间。 意象是以表达哲理观念为目的、以象征性或荒诞性为基本特征以达到人类理想境界的表意之象，即为艺术典型。
根据这个界定，我们可得出以下几点：首先，意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，具体的；意境是一种境界和情调，它通过形象表达或诱发，是要体悟的、抽象的。 其次，意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或途径。
正确的把握二者都需要想象。意象构成意境主要有两种情况：其一，由一个意象构成一个意境。
如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
”诗中只有一个意象——墨梅。但这梅已非自然界之梅，而是作者心中之梅，一树带着墨色的有个性的梅。
细细品味，我们能感受到诗中有一种狂放不羁，特立独行，安然自适的艺术境界，这种境界是通过这树梅形成的，这就是本诗的独特意境。一般咏物诗大都如此。
其二，意象组合形成意境，即由多个意象构成一幅生活图景，形成一个整体意境。 如李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬洲。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗由一系列单个的意象——黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等——组合起来，便成了一幅藏情于景的逼真画面，虽不言情，但情藏景中，更显情深意浓。
诗中没有直抒对友人依依不舍的眷恋，而是通过孤帆消失、江水悠悠和久伫江边若有所失的诗人形象，表达得情深意挚，表面上这首诗句句是写景，实际上却句句都在抒情，引发读者无尽的审美想象，形成了诗歌隽永的意境。 从上述两例我们可以发现，意象离不开意境，“梅”离开全诗意境，就失去了其在诗中的独特涵义，“孤帆”脱离原诗意境，也与眷眷离情无关。
当然并非所有的意象组合都能构成意境。如白朴的《秋思》：“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸥影下。
青山绿水，白草绿叶黄花。”共并列了十二个意象，虽也鲜明生动地呈现出绚丽的秋色图，但并无饱满深挚的情感，缺乏“情与景”“情与理趣”的自然融合，就无法构成“诱发”人想象的“审美空间”，缺乏意境，当然就难以感人了。
相关练习：试分析以下几首诗中的意象与意境：（1）《寻隐者不遇》贾岛松下问童子，言师采药去。 只在此山中，云深不知处。
（2）《江雪》柳宗元千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
参考答案：（1）本诗有三个意象：松，山，云。 三个意象构成一幅含义深邃的意境：老松耸立，大山云遮，我寻访隐者，知道他在山中，却无法找到。
这些意象暗示我们隐者的超凡脱俗，行踪难觅，也寄予作者的向往和惆怅；甚而引发人们思考，生活中很多的东西我们都可望而不可及。（2）本诗只有一个意象——江雪，没有人踪甚至没有鸟迹的白茫茫一片的江雪。
江雪与诗中的人物，戴着蓑笠的老翁，构成本诗深远的意境：境与人互为映衬，作者孤高清洁的个性展露无余。
6. 古代诗歌意象大全
常见意象示例 树木类 黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢 绿叶：生命力、希望、活力 松柏：坚挺、傲岸、坚强、生命力 竹：气节、积极向上 桐：凄苦 柳：送别、留恋、伤感、春天的美好 花草类 花开：希望、青春、人生的灿烂 花落：凋零、失意、人生事业的挫折、惜春、对美好事物的留恋追怀 菊：隐逸、高洁、脱俗 梅：傲雪、坚强、不屈不挠、逆境 兰：高洁 牡丹：富贵、美好 草：生命力强、生生不息、希望、荒凉、偏僻、离恨、身份低微的卑微 禾黍：黍离之悲（国家的昔盛今衰） 动物类 子规：悲惨、凄恻 猿猴：哀伤、凄厉 鸿鸽：理想、追求 鱼：自由、惬意 孤雁：孤独、思乡、思亲、音信、消息 鹰：刚劲、自由、人生的搏击、事业的成功 狗、鸡：生活气息、田园生活 瘦马：奔腾、追求、漂泊 乌鸦：小人、俗客庸夫 沙鸥：飘零、伤感 风霜雨雪水云类： 江水：时光的流逝、岁月的短暂、绵长的愁苦、历史的发展趋势 烟雾：情感的朦胧惨淡、前途的迷惘渺茫、理想的落空幻灭 小雨：春景、希望、生机、活力、潜移默化的教化 暴雨：残酷、热情、政治斗争、扫荡恶势力的力量、荡涤污秽的力量 春风：旷达、欢愉、希望 东风：春天、美好 西风：落寞、惆怅、衰败、游子思归 狂风：作乱、摧毁旧世界的力量 霜：人生易老、社会环境的恶劣、恶势力的猖狂、人生途路的坎坷挫折 雪：纯洁、美好、环境的恶劣、恶势力的猖狂 露：人生的短促、生命的易逝 云：游子、漂泊 天阴：压抑、愁苦、寂寞 天晴：欢愉、光明 器物类 玉：高洁、脱俗 珍珠：美丽、无暇 其他类： 古人：明志、自省、鞭鞑 古迹：怀旧、明志、昔盛今衰（国家）、衰败、萧条（古迹一般和古人密切相联） 破晓：初现希望 深夜：愁思怀旧 乡村：思归、厌俗、田园风光、生活气息、纯朴美好、安逸宁静 仙境：飘逸、美妙洁净、忘尘厌俗 月亮：人生的圆满或缺憾、思乡、思亲 夕阳：失落、消沉、珍惜美好而短暂的人生或事物 天地：人类的渺小、人生的短暂、心胸的广阔、情感的孤独 酒：欢悦、得意、失意、愁苦。
7. 什么是诗歌的意象
什么是诗歌的意象？诗歌意象是什么意思？推荐给你以下内容： （诗歌由意象构成、具备多义性、丰富的想象力、强烈的抒情性、高度的概括性、凝炼的语言） 意象一词是中国古代文论中的一个重要概念.古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物.中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧.诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程. 意象的运用自然因人、物、时、情的不同而不同.总体观之，营构意向的方法可分为三类：赋、比、兴. 赋，即平时所说的直写其事，某一物象在作者看来已经具备了能够表达他的情感的特质，便直接加以运用，使这一个意象直射出感情来. 比，即我们常说的打比喻，通过不同的方式将作者的感情比做它物，或明喻，或暗喻，或象征，把自己的情思直接喻为人或物，使之具有人或物的特征. 兴，就是“先言他物以引起所咏之词也”.兴必须依附于某一事物，要有一个能引起兴的具象，然后使这个具象渗透进作者的感情，从而营造一种意境. 诗歌鉴赏的三个层面？ 一般来讲文学作品都有三个层面，即语言层面、意象层面和意蕴层面.诗歌鉴赏也要从这三个层面入手.？ 语言层面：毫无疑问，诗有很强的直觉性.诗歌语言高度概括、凝练，极富意蕴，它常常违背一般的语法规范，比一般的文学语言具有更强的陌生感，诗行间常留下许多空白，显示出很强的跳跃性.正是这种跳跃性，才容纳了诗歌更丰富的意象，从而在非常有限的篇幅里，构筑出使人耳目一新的诗歌意蕴. 意象层面：意象与美育有着不解之缘，具有美的意象的诗，才能给读者以美感.能否创造出新颖独特的美的意象，是衡量诗歌成功与否的标志之一.意象的形成主要用赋、比、兴这三种方法，但只有用那些表面极不相关而实际又有联系的事物的意象或比喻，才能准确、有效地表现自己，根据这个原则产生的意象才能有惊人的离奇、新鲜和惊人的准确. 意蕴层面：伴随着意象在脑海的形成和语音节奏感的刺激，读者已经产生了初步的美感，但是如何突破意象表层去体悟诗的意象内蕴即诗的意蕴，是诗歌鉴赏成败的关键.诗的意蕴一般包括审美意蕴和智性意蕴. 意象派是20世纪初最早出现的现代诗歌流派，1908~1909年形成于英国，后传入美苏.代表人物有：休姆、庞德、艾米和叶赛宁等. 意象派的产生最初是对当时诗坛文风的一种反拨.首先，在19世纪后期英国文坛，象征主义、唯美主义与浪漫主义结成一体，形成新浪漫主义.意象派是在其基础上演变而成的.到20世纪初，传统诗歌，尤其是浪漫主义、维多利亚诗风蜕化成无病呻吟、多愁善感和伦理说教，只是“对济慈和华兹华斯模仿的模仿”.庞德及其意象派提出“反常规”“革新”地进行诗歌创作的主张.其次，20世纪初柏格森热流行，这是自叔本华以来非理性主义哲学思想在文学界影响的延伸.意象派的开创者休姆就直接受 问题：什么是诗歌意象？诗歌意象是什么意思？ 教于柏格森.柏格森的直觉主义、生命哲学全盘为意象派所接受，成为其主要的理论依据和哲学基础.意象派诗特别强调意象和直觉的功能.同时，象征主义诗歌流派为意象派开创了新诗创作新路，尤其是诗的通感、色彩及音乐性，给意象派以极大的启发. 由于意象派诗人大多经历了象征诗歌创作，所以理论界也有人将意象派看做象征主义的分支，实际上意象派和象征主义诗歌有极大的本质差异.意象派不满意象征主义要通过猜谜形式去寻找意象背后的隐喻暗示和象征意义，不满足于去寻找表象与思想之间的神秘关系，而要让诗意在表象的描述中，一刹那间地体现出来.主张用鲜明的形象去约束感情，不加说教、抽象抒情、说理.因此意象派诗短小、简练、形象鲜明.往往一首诗只有一个意象或几个意象.虽然，象征主义也用意象，两者都以意象为“客观对应物”，但象征主义把意象当做符号，注重联想、暗示、隐喻，使意象成为一种有待翻译的密码.意象派则是“从象征符号走向实在世界”，把重点放在诗的意象本身，即具象性上.让情感和思想融合在意象中，一瞬间中不假思索、自然而然地体现出来. 另外，从诗歌意象的内在形式看，意象派受日本俳句和中国古诗的影响.意象派诗歌革新，首先是从模仿学习日本俳句开始的.中国的古诗完全浸润在意象之中，是纯粹的意象组合，如柳宗元《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭.孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪.”王维《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆.”马致远《秋思》： “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马.夕阳西下，断肠人在天涯.”中国诗歌完全由意象主导，贯穿全诗，犹如一幅挂于眼前的图画，情景交融，物与神游.中国魏晋唐代诗人的这种表现意象而不加评价的诗风，正与意象派主张相吻合.庞德从汉语文学的描写性特征中，看到了一种语言与意象的魔力，从而产生对汉诗和汉字的魔力崇拜，长诗《诗章》中多处夹着汉字，以示某种神秘意蕴，主张寻找出汉语中的意象，提出英文诗创作中也应该力图将全诗浸润在意象之中. 意象派诗歌在创作中表现出的鲜明的艺术特征主要有三点. 第一，意象派要求诗歌直。