七年级美术色彩的调和教学设计

美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。美术,也称造型艺术或视觉艺术,下面是张承辉为大家整理的七年级美术色彩的调和教学设计5篇,希望大家能有所收获!

七年级美术色彩的调和教学设计1

教材分析: 本课属于“造型-表现”领域。通过本课教学使学生了解色彩的调和现象,学习利用调和色表现物象的基本方法,感受调和色带给人的美感。

教学目标:

1、通过欣赏,感受色彩调和给人带来的和谐、平静、温馨的感觉;会使用至少两种调和色彩的方法。

2、培养学生自主探究意识,激发他们对色彩的兴趣,充分感受色彩的艺术魅力以及色彩与生活的紧密联系。

教学重、难点:

重点:能运用两种以上的色彩调和方法,使画面和谐、沉稳。

难点:创造性使用色彩调和的方法,完成一幅自己喜欢的色彩丰富而又和谐的画。

教学方法:

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学准备:

教学课件、范画、油画棒等涂色工具、图案草稿。

教学过程:

一、欣赏导入:

课件出示:比较儿童居室效果图。

思考:它们分别给人什么样的感觉?你更喜欢哪一幅?为什么? 设计意图:学生欣赏、感受,初步体会色彩的和谐感。

二、探究讨论:

1、打开课本,出示学习要求,小组讨论: (1)、色彩调和的准确定义是什么呢? (2)、书中介绍了哪些色彩调和的方法? 小组选派代表汇报,集体读定义。

(3)、欣赏感悟:课本中的画是怎样使色彩调和的?

师:先找出颜色,再到色环上找到他们之间的关系,然后通过这种关系来研究色彩调和的方法。 学生自学

生:混入同一种黄色,混入同一种灰色

设计意图:通过自学、小组讨论了解色彩调和在美术作品中的应用,感受作品内容与色彩带给人的调和之美。

2、看课本,如果我们来创作一幅画,除了这几种方法之外,还可以用其他什么色彩调和的方法?

师:课本上的这几幅画,用的也是课本中提示的这几种方法,请你归归类,说出它用的是什么方法。 分组研究,讨论

生:对比色互相调和;邻近色;同类色;提高明度;主色与装饰色;加入白色。 设计意图:讨论学习色彩调和的方法,体验色彩调和带给人的美感。

三、动手操作:

以小组为单位,为你们的画涂上丰富而又和谐的色彩。 (1)、起稿。 (2)、选择水粉色。 (3)、调色、着色。

设计意图:通过动手操作,感受不同的色彩调和的方法,图出的效果也不同。

四、交流、展示、汇报:

介绍本组的画,你们使用了什么方法?给人什么样的感觉?

五、课后拓展:

展示其他内容的作品,引导学生回家进一步学习。

设计意图:培养学生的自主学习意识

七年级美术色彩的调和教学设计2

课型:造型·表现

教材分析:本课是初中阶段美术课程基础知识课,讲述了色彩调和的基本原理,介绍色彩调和运用的一般方法,并应用其进行简单的色彩设计。侧重引导学生通过学习活动认知区别于强调醒目、突出的对比效果的另一种色彩关系,既强调柔和,协调的色彩关系,并逐步加强对这种色彩关系的理解。帮助学生掌握调和用色的基本方法,表达自己的思想感情,美化自己的生活。

学情分析:本学年的学生,具有一定的判断能和识别能力。教师需要为学生多设计相应的问题,激发学生爱思考,爱探索的精神!本节课,学生已经进行了关于色彩知识的相关学习,有了一些色彩常识,并在上节课中有了初步色彩调和的尝试,所以本节课相对好理解些,在上节课基础上继续明确并巩固关于色彩调和的相关知识。 教学目标:

知识与技能:了解什么是色彩调和以及色彩调和的分类。知道色彩调和的表现方法和特点。

过程与方法:通过色彩实例分析掌握色彩调和的知识,并尝试用不同的方法对色彩调和的作品进行分析,进行简单的色彩调和设计练习。 情感、态度和价值观:培养学生自主探究意识,激发他们对色彩的兴趣,充分感受色彩调和含蓄的美。继续关注色彩与生活的紧密联系。 教学重点:明确什么是色彩调和,掌握色彩调和的方法。 教学难点:用色彩调和的方法做设计,创造和谐的色彩关系。 教学方法:欣赏法,讲授法为主 学习方法:观察法,实践法为主 教学设计: 小游戏导入: 1.色彩与季节

屏幕上的四幅图案的色彩,分别代表春、夏、秋、冬,请一一对应。2.色彩与味觉

屏幕上的四幅图案的色彩,分别代表酸、甜、苦、辣,请一一对应。 通过色彩让我们联想到相关的味道。这些都是色彩带给观众的心理感受。

提问:这些作品都有什么特点?

运用了对比、协调的方法。这种色彩丰富又和谐统一的搭配就是调和的美。今天我们就来进一步学习色彩的知识:色彩的调和。 新课讲授: 首先了解色彩对比

(1)色相对比(2)明度对比(3)纯度对比(4)冷暖对比 展示课件:讲解四种对比(学生观察并自主学习,完成教师提出的问题)

什么是色彩调和

教师引导小结:色彩调和是指将两种或两种以上的颜色放在一起时的效果,使人感受到统一协调的色彩现象。 赏析莫奈的作品《池塘》1899 画面中有哪些色相?这些色相在色环中什么关系?(蓝和各种不同的绿)

2、画面色彩给人什么样的感觉?(和谐的效果) 怎样使画面的色彩协调呢? 同色相调和

结合教材p18下三幅图例,图例分别展示蓝色调、绿色调和紫色调三个画面。以蓝色调作品为例,底色偏湖蓝,稍亮,书桌和电脑偏钴蓝,稍暗,形成明度变化。明度不同、冷暖不同打破了单一色彩容易产生的单调问题,从而使画面在统一中达到活泼有对比的效果。 练一练:分析绿调调和的色彩关系。

小结:同色相调和的方法,可采用变化明度、纯度和冷暖关系。 课件展示:同色相调和的作品,如服饰、室内装饰设计图、产品包装、工艺品等。 不同色相调和

课件展示:多福莫奈的《池塘》作品。

提问:这些作品的色彩有什么特点?对比强烈吗? 画面色彩丰富、统一。

提问:不同色相相互搭配,怎么能得到和谐的色彩效果?

讲解不同色相调和可以:用同一色调统一;弱化色彩个性;中性色间隔;多种方式综合。 引导学生分析,学生每说出一种调和方法,教师展示一种针对性强的作品,加深印象。

想一想:分析摄影作品《秋林》

秋天红树一派绚烂的橘红色,这里面都包含了什么颜色的树叶?它们在一起为什么显得那么和谐?

秋天的树林呈现一派绚烂的橘红色,深深浅浅的大红、中黄、赭石、土黄等交替出现,虽有不多的绿色隐藏其中,但其零星的分布和较暗的色调也不足以和大面积的红黄色调抗衡,画面达到了和谐统一的效果。

练一练(师生互动): 分析两幅不同色相调和的作品。

左图,服装用了中性色白色,仅有的一点儿蓝色从比例上不能与大面积的红色相抗衡。

右图,降低了红色背景的纯度和明度,又使绿色个性不再鲜明。 想一想:课件展示多幅艺术品,请学生判断画面中有哪些色彩关系,采用了哪些整体色彩达到和谐? 教师引导分析。 演示调和色的调色方法。

教师:我们也来试一试,选一种方法为你的画涂上丰富而又和谐的色彩。

(1)、起稿。 (2)、选择水粉色。 (3)、调色、着色。

学生观看演示,动笔试一试还有哪些方法可以使色彩调和。 实践练习

1、以教材里的花瓶图案为参考,为妈妈设计一块色彩调和的围巾。 (1)、运用所学色彩调和方法:同色相或不同色相 (2)、不同色相时,不超过三种颜色进行练习。

2、选择一种瓶子造型,为其设计一种调和的色彩关系。 任选其一进行色彩调和练习。 教师巡视辅导。 小结评价:

1、引导学生交流评价,谈谈色彩调和运用的是否合理。

2、教师对本节课学生的学习情况进行评价,提出学习建议。

3、对本节课学习内容进行小结。

七年级美术色彩的调和教学设计3

教学目的: 显性目标

通过欣赏,感受色彩调和给人带来的和谐、平静、温馨的感觉;会使用至少两种调和色彩的方法。 隐性目标

培养学生自主探究意识,激发他们对色彩的兴趣,充分感受色彩的艺术魅力以及色彩与生活的紧密联系。

教学重点:能运用两种以上的色彩调和方法,使画面和谐、沉稳。

教学难点:创造性地使用色彩调和方法,完成一幅自己喜欢的色彩丰富又和谐的画。 教学过程:

一、组织教学

稳定情绪,检查用具准备情况。 稳定情绪,做好上课准备。 精彩两分钟

二、导入新课

欣赏比较儿童居室效果图。

它们分别给人什么样的感觉?你更喜欢哪一幅?为什么? 这种色彩丰富又和谐统一的搭配就是调和的美。 学生欣赏、感受。 初步体会色彩的和谐感。

三、新课讲授

1.色彩调和的准确定义是什么呢?有哪些方法呢?自学书第十四页。 2.书中介绍了哪些色彩调和的方法?

3.《鸡冠花》与《睡莲》这两幅画是怎样使色彩调和的?(教师引导分析:先找出颜色,再到色环上找到他们之间的关系。通过这种关系研究色彩调和的方法。) 学生打开书第十四页,自学后汇报。读定义。 学生回答:混入同一种黄色;混入同一种灰色。 观察分析后回答。

如果我们来创作一幅画,除了这几种方法之外,还可以用其他色彩调和的方法。看书第十五页,我们一起来研究。 北外附校小学艺术教案

六年级第11册

鲁志梅

这里有四张画,用的也是书中提示的四种方法,请你归归类,说出它用的是什么方法。 分组研究,讨论。(对比色互相调和;邻近色;同类色;提高明度;主色与装饰色;加入白色。) 学生欣赏、分析,并归类:同类色;提高明度;主色与装饰色;加入白色。

四、作业布置

我们也来试一试,选一种方法为你们组的画涂上丰富而又和谐的色彩。 以小组为单位,为作品涂上丰富而又和谐的色彩。

五、作品展示

介绍本组的画,它使用了什么方法?给人什么感觉?

五、课后延伸

课后尝试用其他相近色设计一幅美丽的作品。

课后反思:

分组介绍。

七年级美术色彩的调和教学设计4

色彩调和

两种或两种以上的色彩合理搭配,产生统一和谐的效果,称为色彩调和。 同种色的调和 相同色相,不同明度和纯度的色彩调和。方法为:使之产生循序的渐进,在明度、纯度的变化上,形成强弱、高低的对比,以弥补同色调和的单调感。 类似色的调和 以色相接近的某类色彩,如红与橙、蓝与紫等的调和,称为类似色的调和。类似色的调和主要靠类似色之间的共同色来产生作用。 对比色的调和 以色相相对或色性相对的某类色彩,如红与绿、黄与紫、蓝与橙的调和。调和方法有: 选用一种对比色将其纯度提高或降低另一种对比色的纯度; 在对比色之间插入分割色(金、银、黑、白、灰等); 采用双方面积大小不同的处理方法,以达到对比中的和谐; 是对比色之间具有类似色的关系,也可起到调和的作用;

色彩组成

色彩组成

基本色

一个色环通常包括12种明显不同的颜色。而对于艺术设计师充分理 解的色环和色论的重要方面,也许不会被我们中的网页设计者们能够充 分欣赏。缺少多这方面的了解,你将会把事情搞乱。

三原色

从定义上讲,三原色是能够按照一些数量规定合成其他任何一种颜 色的基色。为了确定三原色,你必须首先确切明确哪一种颜色是你正在 使用的中间色。在上小学时,你可能就知道了三原色:红、黄、蓝,并 且你现在用于展示的,仍然是红、黄、蓝三原色。但是如果你有喷墨打 印机的话,花点时间把它的盖子打开,看看它的墨盒。你能看到红、黄、 蓝吗?不能!你可能看到的是四种墨色:蓝绿(青)色、红紫(洋红) 色、黄色和黑色。颜色的不同是由于你的电脑用的是正色,而你的打印 机用的是负色。显示器发出的是彩色光,而纸上的墨则吸收灯光发出的 颜色。更进一步的解释就超出了本文要探讨的范围。 除了发射与吸收光的不同之外,本文涉及的概念同样适用于正色和 负色模式,出于本文的写作目的,我们仅探讨着正色模式的三原色:红、 绿、蓝。

近似色

近似色可以是我们给出的颜色之外的任何一种颜色。如果从橙色开 始,并且你想要它的两种近似色,你应该选择红和黄。用近似色的颜色 主题可以实现色彩的融洽与融合,与自然界中能看到的色彩接近起来。

补充色

正如我们所知道的相对色一样,补充色是色环中的直接位置相对的 颜色。当你想使色彩强烈突出的话,选择对比色比较好。假如你正在组 合一幅柠檬图片,用蓝色背景将使柠檬更加突出。

分离补色

分离补色由两到三种颜色组成。你选择一种颜色,就会发现它的补 色在色环的另一面。你可以使用补色那一边的一种或多种颜色。

组色

组色是色环上距离相等的任意三种颜色。当组色被用作一个色彩主 题时,会对浏览者造成紧张的情绪。因为三种颜色形成对比。上面所讲 的基色和次色组可以被称作两组组色。

暖色

暖色由红色调组成。比如红色、橙色和黄色。它们给选择的颜色赋 予温暖、舒适和活力,它们也产生了一种色彩向浏览者显示或移动,并 从页面中突出出来的可视化效果。

冷色

冷色来自于蓝色色调。譬如蓝色、青色和绿色。这些颜色将对色彩 主题起到冷静的作用,它们看起来有一种从浏览者身上收回来的效果, 于是它们用作页面的背景比较好。 需要注明的是,你将发现在不同的书中,这些颜色组合有不同的名 称。但是如果你能够理解这些基本原则,它们将对你的网页设计是十分 有益的。>8_______<

色彩原理

色彩原理

物体表面色彩的形成取决与三个方面:光源的照射、物体本身反射一定的色光、环境与空间对物体色彩的影响。

光源色:由各种光源发出的光,光波的长短、强弱、比例性质的不同形成了不同的色光,称为光源色。 物体色:物体色本身不发光,它是光源色经过物体的吸收反射,反映到视觉中的光色感觉,我们把这些本身不发光的的色彩统称为物体色。>

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色彩对比 色彩对比

两种以上的色彩,以空间或时间关系相比较,能比较出明显的差别,并产生比较作用,被称为色彩对比。该想象分为两大类:同时对比和连续对比。 色相对比 因色相之间的差别形成的对比。当主色相确定后,必须考虑其他色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。

将相同的橙色,放在红色或黄色上,我们将会发现,在红色上的橙色会有偏黄的感觉,因为橙色是由红色和黄色调成的,当他和红色并列时,相同的成份被调和而相异部份被增强,所以看起来比单独时偏黄,以其他色彩比较也会有这种现象,我们称为色名对比。 除了色感偏移之外, 对比的两色, 有时会发生互相色渗的现象, 而影响相隔界线的视觉效果, 当对比的两色, 具有相同的彩度和明度时, 对比的效果越明显, 两色越接近补色, 对比效果越强烈。

明度对比 因明度之间的差别形成的对比。(柠檬黄明度高,蓝紫色的明度低,橙色和绿色属中明度,红色与蓝色属中低明度)。

明度对比 将相同的色彩,放在黑色和白色上,比较色彩的感觉,会发现黑色上的色彩感觉比较亮,放在白色上的色彩感觉比较暗,明暗的对比效果非常强烈明显,对配色结果产生的影响,明度差异很大的对比, 会让人有不安的感觉。

纯度对比 一种颜色与另一种更鲜艳的颜色相比时,会感觉不太鲜明,但与不鲜艳的颜色相比时,则显得鲜明,这种色彩的对比便称为纯度对比。

补色对比 将红与绿、黄与紫、蓝与橙等具有补色关系的色彩彼此并置,使色彩感觉更为鲜明,纯度增加,称为补色对比。(视觉的残像现象明显)。

冷暖对比 由于色彩感觉的冷暖差别而形成的色彩对比,称为冷暖对比。(红、橙、黄使人感觉温暖;蓝、蓝绿、蓝紫使人感觉寒冷;绿与紫介与其间),另外,色彩的冷暖对比还受明度与纯度的影响,白光反射高而感觉冷,黑色吸收率高而感觉暖。

色彩象征

各种色彩的象征:

红色 热情、活泼、热闹、革命、温暖、幸福、吉祥、危险……

由于红色容易引起注意,所以在各种媒体中也被广泛的利用,除了具有较佳的明视效果之外,更被用来传达有活力,积极,热诚,温暖,前进等涵义的企业形象与精神,另外红色也常用来作为警告,危险,禁止,防火等标示用色,人们在一些场合或物品上,看到红色标示时,常不必仔细看内容,及能了解警告危险之意,在工业安全用色中,红色即是警告,危险,禁止,防火的指定色。

橙色 光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐……

橙色明视度高,在工业安全用色中,橙色即是警戒色,如火车头,登山服装,背包,救生衣等,由於橙色非常明亮刺眼,有时会使人有负面低俗的意象,这种状况尤其容易发生在服饰的运用上,所以在运用橙色时,要注意选择搭配的色彩和表现方式,才能把橙色明亮活泼具有口感的特性发挥出来。

黄色 明朗、愉快、高贵、希望、发展、注意……

黄色明视度高,在工业安全用色中,橙色即是警告危险色,常用来警告危险或提醒注意,如交通号志上的黄灯,工程用的大型机器,学生用雨衣,雨鞋等,都使用黄色。

绿色 新鲜、平静、安逸、和平、柔和、青春、安全、理想……

在商业设计中,绿色所传达的清爽,理想,希望,生长的意象,符合了服务业,卫生保健业的诉求,在工厂中为了避免操作时眼睛疲劳,许多工作的机械也是采用绿色,一般的医疗机构场所,也常采用绿色来作空间色彩规划即标示医疗用品。

蓝色 深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷……

由于蓝色沉稳的特性,具有理智,准确的意象,在商业设计中,强调科技,效率的商品或企业形象,大多选用蓝色当标准色,企业色,如电脑,汽车,影印机,摄影器材等等,另外蓝色也代表忧郁,这是受了西方文化的影响,这个意象也运用在文学作品或感性诉求的商业设计中。

紫色 优雅、高贵、魅力、自傲、轻率……

由于具有强烈的女性化性格,在商业设计用色中,紫色也受到相当的限制,除了和女性有关的商品或企业形象之外,其他类的设计不常采用为主色。

白色 纯洁、纯真、朴素、神圣、明快、柔弱、虚无……

在商业设计中,白色具有高级,科技的意象,通常需和其他色彩搭配使用,纯白色会带给别人寒冷,严峻的感觉,所以在使用白色时,都会掺一些其他的色彩,如象牙白,米白,乳白,苹果白,在生活用品,服饰用色上,白色是永远流行的主要色,可以和任何颜色作搭配。

灰色 谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞、忧郁、消极……

在商业设计中,灰色具有柔和,高雅的意象,而且属於中间性格,男女皆能接受,所以灰色也是永远流行的主要颜色,在许多的高科技产品,尤其是和金属材料有关的,几乎都采用灰色来传达高级,科技的形象,使用灰色时,大多利用不同的层次变化组合或他配其他色彩,才不会过於 素,沉闷,而有呆板,僵硬的感觉。

黑色 崇高、严肃、刚健、坚实、粗莽、沉默、黑暗、罪恶、恐怖、绝望、死亡……

在商业设计中,黑色具有高贵,稳重,科技的意象,许多科技产品的用色,如电视,跑车,摄影机,音响,仪器的色彩,大多采用黑色,在其他方面,黑色的庄严的意象,也常用在一些特殊场合的空间设计,生活用品和服饰设计大多利用黑色来塑造高贵的形象,也是一种永远流行的主要颜色,适合和许多色彩作搭配。

褐色

在商业设计上,褐色通常用来表现原始材料的质感,如麻,木材,竹片,软木等,或用来传达某些引品原料的色泽即味感,如咖啡,茶,麦类等,或强调格调古典优雅的企业或商品形象。 色彩调和

两种或两种以上的色彩合理搭配,产生统一和谐的效果,称为色彩调和。 同种色的调和 相同色相,不同明度和纯度的色彩调和。方法为:使之产生循序的渐进,在明度、纯度的变化上,形成强弱、高低的对比,以弥补同色调和的单调感。 类似色的调和 以色相接近的某类色彩,如红与橙、蓝与紫等的调和,称为类似色的调和。类似色的调和主要靠类似色之间的共同色来产生作用。 对比色的调和 以色相相对或色性相对的某类色彩,如红与绿、黄与紫、蓝与橙的调和。调和方法有: 选用一种对比色将其纯度提高或降低另一种对比色的纯度; 在对比色之间插入分割色(金、银、黑、白、灰等); 采用双方面积大小不同的处理方法,以达到对比中的和谐; 是对比色之间具有类似色的关系,也可起到调和的作用;

七年级美术色彩的调和教学设计5

教学目标:

1.对“明度”一词有比较准确的了解。

2.学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变创作图案画。

3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。

教学重点:

感受色彩的明度变化,体验色彩的美感。

教学难点:

如何更好地运用色相知识进行创作。

教学过程:

一、欣赏与评述

播放幻灯片,让学生观看并分析。

提问:看看图片中的颜色有什么变化?

让学生看看日落、深浅变化的海水等图片,说说图片颜色给你带来的感受。

二、小组协作探究学习

设定情境让学生解决本课中的知识点:

1.什么是色彩的明度?

2.在生活中哪里能见到明度的变化?

3.明度变化应用在生活中的哪些地方?

教师讲解:明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。

色彩的明度有两种情况:

一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮,弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。

二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度,蓝紫色明度最低,青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度,如红色加入黑色以后明度降低了,同时纯度也降低了;如果红色加白则明度提高了,纯度却降低了。

三、操作实践

1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。

2.思考:如果用色彩的明度渐变来创作一幅画,会是什么效果?

3.欣赏:让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。

(1)欣赏老师准备的范图

(2)欣赏美术书中的图片

(3)欣赏优秀学生作品

要求:独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

四、展示评价

学生优秀作业展示

五、延伸

寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

七年级美术色彩的调和教学设计

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