1. 对现代诗歌的看法,举例说明,论述题,回答要长
有一句话：一首诗不是说明什么，而应该本身就是什么.诗歌不是说明文，用来介绍某种事物；诗歌不是议论文，用来陈列论据以支撑某个论点.说明文的目的是要把需要说明的东西说明清楚，让读者完全领会说明的内容.议论文的目的是要把论点阐释论证清楚，争取读者的认同.这两者最终所需要的结果，是寻求一种作者的本意和读者阅读后的理解之间的共识.那么，诗歌需要这样的共识吗？诗歌不需要.寻求共识那是政治家和科学家干的事，诗人是不干这个的，恰恰相反，甚至对于他们来说，往往最怕的，是他们的作品总是一下子就被人们达成某种共识.为什么？因为这样的作品往往是缺乏艺术张力的，是味同嚼蜡的，是无法让人反复咀嚼，绕梁三日的.我们为什么要写诗？诗歌到底用来干什么的？有人说，“诗以言志”，诗歌就是用来抒发和寄托作者的情怀以感染读者的.人们在赞美一件艺术作品时，也往往会说那作品具有很强的感染力，但是，仅仅具有感染力就足够了吗？不，一件好的艺术作品并不是仅仅用来感染他人以求得对自己作品的共鸣的，而应该是能够挖掘出别人属于他们自己的思想的延伸.看一下这首诗：“我们走在这片天空下面/在我们走在这片天空下面之前/天空中还没有飞鸟的痕迹/阳光的气味/和雨的声音/那时候/它是一块透明的玻璃//在我们走过这片天空下面之后/风会象擦布擦去这一切/这片天空又干干净净/和过去一样/是一块透明的玻璃//现在，我们走在这片天空下面/现在我们头上这片天空/不是一块透明的玻璃/是一块不透明的玻璃/我透过这块玻璃上/飞鸟的痕迹/阳光的气味/和雨的声音/看着你”这首诗是多年以前，在一个晚上，一个陌生网友在一个聊天室里贴给我看的.那时正是我极度排斥现代诗歌的时候，一方面是因为迷恋古典诗词的形式美韵律美，一方面也是因为当时不知道怎样去理解那些看上去“故弄玄虚”、“哗众取宠”的现代诗歌.但正是这首诗歌，就在一个晚上一下子改变了我对现代诗歌的看法.从这首诗，你可以读出什么？想象到什么？恋爱中的人们也许会感受到一种爱的情愫：不管外面的世界怎么样，只有我们的存在才是有意义的，不管世界又如何变迁，只有我们的现在才是值得珍惜的.社会学家也许会想到人与人之间的关系，人类学家也许会想到人类文明的衍生发展和终结循环，企业家也许会想到人才对企业的主导关键作用，哲学家也许会想到主观与存在之间的辨证关系.什么是艺术张力？这就是艺术张力.诗歌的简练性决定了诗歌必须具有张力，你如何才能从那短短的几行诗句就给读者留下足够的信息？如何最大限度的扩充这种简练语言下的容纳度？如果完全写实，这可能吗？你必须引导读者去想象，必须留给读者足够的想象空间.因此，诗歌不是拿来理解的，而是拿来感受，拿来想象的.一百个读者的心目中有一百个哈姆雷特，这是对艺术张力的另一种阐述，诗歌同样如此.那么，为什么要如此执拗的追寻作者的本意呢？为什么不去更为关注自己内心的感受呢？每个人对每个艺术作品的感知，必然都会在作品本身之外融入其自身因素，这些因素基于你自己的知识积累、成长经历、人生观与思想观等等，这一切都只属于你自己.一首诗的真正意义上的完成，是作者与读者互动的结果.从这个意义上来说，诗只不过是一根导火索，而非燃料本身，它点燃的是你自己本身所配备的“燃料”，最后迸发的是属于你自己的思想火花，而作者与读者就在这种诱发与自省的过程里共同完成了这首诗的使命.当然，话说回来，以上所述并非指越晦涩难懂的诗歌就越好，若是完全支离破碎，不知所云，也就无法起到诱发的作用，因此，这是一个度的问题，如何把握好这个度，如何在这个度里尽可能的呈现其张力，也就是考验诗歌作者功力的时候了.但是这点并不能成为某些人诟病和完全抹杀现代诗歌的理由.阳春白雪，下里巴人，对现代诗歌的鉴赏领悟，不仅需要具备一定的文学素养和思想基础，还需要足够敏锐的洞察力、丰富的想象力、灵性的直觉通感力等等，而这些，是无法在那种僵硬的逻辑理性思维方式中得到的，诗歌不需要逻辑学家，诗歌需要的，是你内心深处与生俱来的对自然界一切事物一切情感的感知能力，以及对这一切流动的美的领悟和感动.。
2. 谈谈对中国现代诗歌的看法
亲爱的朋友：
您好！
诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
诗体概说
诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。
汉魏六朝诗，一般称为古诗[/rl]，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说：”凡乐辞曰诗，诗声曰歌。”由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。
唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。
诗歌主要有以下几部分：
（一）诗歌的起源
诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。
（二）诗歌的特点
诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
（三）诗歌的表现手法
诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用
的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”
这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。
希望能够帮助到您
3. 你对诗歌有了哪些认识
古时候，信息技术不发达，所以人们从这一个地区到那一个地区传递信息都非常不方便，于是他们将写好的诗编成歌，而诗歌就从人们的口中传递。
诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书·虞书》记载：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”
《礼记·乐记》记载：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。
诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。 诗歌是一种大的文学样式，它要求高度、集中地概括、反映社会生活，饱含着丰富的思想感情和想象，语言精炼而形象性强，并具有一定的节奏韵律，一般分行排列它在各种文学体裁中出现最早。
诗歌按照有无故事情节分为叙事诗和抒情诗，按照语言有无格律分为格律诗和自由诗，按照有无押韵分为有韵诗和无韵诗。 诗歌发展经历了《诗经》→ 《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。
4. 对新诗语言的认识
毫无疑问，诗有很强的直觉性。
诗歌语言高度概括、凝练，极富意蕴，它常常违背一般的语法规范，比一般的文学语言具有更强的陌生感，诗行间常留下许多空白，显示出很强的跳跃性。正是这种跳跃性，才容纳了诗歌更丰富的意象，从而在非常有限的篇幅里，构筑出使人耳目一新的诗歌意蕴。
这种语言艺术特点的形成，多半依靠具象词与抽象词的巧妙嵌合，即有意将抽象词与具象词搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供追寻诗人个体感受的信息。新修订的高中语文第三册教材在阅读练习中选取了诗人卞之琳的诗《断章》。
卞之琳的诗向以含蓄睿智为读者所喜爱，他常常以形象的语言描绘世界，以象征的形象暗喻人生哲理，既有丰富生动的艺术感，又蕴含对世界的体验。《断章》这首诗，其语言就生动体现了这种特点：“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你”“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”。
诗的表面平淡无奇：桥上有风景，于是你在看；你也构成了风景，于是别人也在看你。在无奇中，让人体会到了画面所蕴含的丰富的生与死、知与不知的宇宙人生的相对性哲理。
“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”，“装饰”的是梦，这一语言的搭配极为巧妙，巧就巧在具象词与抽象词的组合，打破了语义的逻辑关系，构成了一种诗意的逻辑，从而大大扩充了诗歌语言的弹性，丰富了诗歌的表现内涵，又扩展了诗的表现范围，加深了诗的理意。类似的还有“我喝了一口街上的朦胧”（《记录》）、“呕出一个乳白色的‘唉’”（《黄昏》）等。
因此，欣赏诗歌，只有抓住诗歌语言的这种特性反复吟唱，才能深刻领会诗家语高度凝练的特点，从而拎出诗歌中浓缩着的内涵。？。