1.慢呼吸慢呼吸这是我们在训练和演唱中经常使用的方法。即胸腔自然立起，呼吸通过口鼻慢慢吸进肺下部，横膈膜下降，两侧肋骨肌肉向外扩张(即腰围扩大)，小腹略向内回缩。这种吸入需要自然的放松，平稳而温和，就像我们闻到花香时的感觉。闻花香的感觉让我们深深吸气，就像做深呼吸练习一样。但吸气时不要用力过猛，只要轻轻托住胸部和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时注意保持吸气状态，控制肋骨和横膈膜，即控制气息，使之缓慢、平稳、均匀、连续、连贯地吐出。有一种感觉可以帮助我们了解吐气时肋骨和横膈膜的保持状态:是缓慢吸气后慢慢吹掉桌子上灰尘的动作。这里需要一个长呼吸，也就是长呼吸练习。我们常说的“长视听吹，短视听吹蜡”就是一种吐气的感觉。
2.急促地呼吸。急促呼吸是在短时间内将气息通过口鼻快速深深地吸进肺下部，保持气息，然后按照慢呼吸的要求呼出。我们在歌唱练习中经常用到，因为你在一首歌的句间、词间吸气时停顿时间很长，经常用“偷气”的方法吸气而不被察觉。这就是快呼吸和慢呼吸的作用。为了培养对呼吸的控制，可以练习一些练习曲中的代词和歌曲中的一些乐句，效果更好。卡鲁索说，一个歌手能否走上成功之路，首先取决于他是否对呼吸器官的操纵和运用建立了坚实的基础。
学习正确的歌唱气息是歌唱艺术最重要也是最必要的基础，由呼吸控制的歌唱是声乐，呼吸是歌唱的动力。声乐界有句话叫“谁会呼吸，谁就会唱歌”，可见呼吸在歌唱中的重要性。确实是歌手首先要学会的基本功。
唱歌时的呼吸和日常生活中说话时的呼吸是不一样的。在日常生活中，人们通过交谈来交流思想感情，因为一般在距离较近的时候，所需的音量较小，气息较浅，不需要太大的力气，也不必传得很远。而且长时间用嗓子连续说话，嗓子容易疲劳，声音嘶哑，这种说话气息如果用于唱歌是无能的。唱歌是为了表达感情，是唱给别人听的。唱歌的时候，往往面对的是一大群观众，歌声必须传到各个角落。所以要求声音要有一定的音量，一定的强度变化，能唱很久。还要求歌曲应长、短、强、弱、高或低，以可控的方式传达气息。要做到这一点，并不是一件简单的事情。因此，歌唱中的呼吸作为一种艺术手段，有其独特的一套规律和方法。是技术问题，后天训练。
3.呼吸是最重要的。学会正确的歌唱呼吸是歌唱艺术最重要也是最必要的基础，由呼吸控制的歌唱是声乐，呼吸是歌唱的动力。声乐界有句话叫“谁会呼吸，谁就会唱歌”，可见呼吸在歌唱中的重要性。确实是歌手首先要学会的基本功。